Y entonces llegó el Peplum

El Peplum es un género del cine que relata historias de aventuras, sobre todo de temática antigua greco-romana. Y, por supuesto, los italianos fueron los primeros en potenciarlo.
Fue Filoteo Albertini, el primer cineasta italiano, el que hizo lo que se denominó el pórtico de cine italiano con "La presa di Roma" (1905):


En ella se pretende transmitir el orgullo y la unidad patriótica del pueblo italiano. Para ello se narra la entrada de las tropas italianas en la Roma de 1870, después de ser abandonada por los soldados de Napoleón III, culminando así la unificación italiana.

Claro, que esto no muestra ningún romano de capa roja y espada en mano comandando legiones. Pero sí supuso el nacimiento de la industria cinematográfica italiana cuando sólo dos años después, en 1907, Arturo Ambrosio funda la primera productora italiana con su propio nombre. Siendo él mismo el director de la primer película de la productora, "Marcus Lycinius" (1907), que se trata de una aproximación a Marco Licinio Craso, integrante del primer triunvirato. 

Pero no fué hasta 1908 cuando Ambrocio dirige y produce "Los últimos días de Pompeya", inaugurando así la edad de oro del peplum italiano.
Ahora bien, no fueron precisamente los italianos lor pioneros en el peplum, sino Ferdinand Zecca el que en 1902 estrenó el primer Quo Vadis?. 
Entonces, ¿por qué hablamos tanto de los italianos si fueron los franceses los inventores del género?, porque el mundo del cine es así, unos crean y otros potencian y desarrollan. Y, a veces, hasta se apropian.

La Pathé, el primer monopolio

El cine ya no es sólo un arte, es también una manera de ganar dinero. De eso se dieron cuenta los franceses de la Pathé Frères, creando en apenas cinco años el primer monopolio del cine, que abarcaría desde la producción hasta las salas donde exhiben las películas. Pasando también por los guiones, actores y proyectores.
El creador de este imperio fue un tipo llamado Charles Pathé, había comenzado como feriante organizando audiciones del fonógrafo de Edison. Con el dinero que consiguió creó una compañía con más de 15 agencias exparsidas por todo el mundo, y que perduraron hasta después de la guerra.


Y como todo gran productor, tenía su director estrella. Su nombre era Ferdinand Zecca, un antiguo compañero suyo de cuando era un feriante. A Zecca se le atribuye el primer relato criminal del cine galo "Histoire d´ un crime" (1901):


Aunque la película en sí no es gran cosa, el final es impactante y esta muy bien logrado. Además del flash-back (cuando el condenado sueña). Hay que decir que a él se le debe en gran parte del éxito comercial de la Pathé y que su "talento" se lo debe a gran parte de sus contemporáneos. Ya que Zecca realizó varios remakes y copió muchas técnicas de otros directores como Méliès, de ahí que se le valorara más su faceta comercial que la artística. Pero como ya dije antes, el cine empieza a tener como objetivo ganar dinero.
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El pórtico del cine americano
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Como llevamos un tiempo sin hablar de películas, se me ocurrió contarles la historia de un tipo llamado Edwin S. Porter.
Influido por la escuela de Brighton en cuanto al montaje como forma narrativa, por la puesta en escena de Méliès y por las presiones de los estudios de Edison a la hora de plagiar el cine europeo, este señor se dedicó a hacer peliculas durante unos años, hasta que en 1903 estrena "Asalto y robo a un tren", la primer pelicula de western de la historia.

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Con esto se abre la puerta a uno de los grandes géneros del cine, con el pasar de los vendrían John Ford, John Wayne, Clint Eastwood de la mano de Sergio Leone y un sin fin de tipos duros. En fin, ha llegado la hora de empezar a pegar tiros en el cine, aunque de momento no se puedan oir.

Nota: para los que no se hayan dado cuenta, la escena en la que aparece un tipo disparando de frente  al final (que provocó que mucha gente saliera huyendo del cine al verlo), es igual que la última escena de la película de Martin Scorsese "Uno de los nuestros" (que recomiendo para todo aquel que no la ha visto aún) en la que Joe Pesci sale disparando también de frente.


Juzguen ustedes mismos.
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Primeros tomavistas

Nace aquí el primer gran debate de la historia del cine:
¿Qué fué primero, el cinematógrafo de los Lumière o el kinetoscopio de Edison? Pues la historia de ambos es la siguiente:
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Desde que Edison dio a conocer su fonógrafo en 1887, venía interesándose por crear un aparato que permitiera reproducir imagen. Trabó contacto con Muybridge, pero tras interminables disputas legales entre ellos, la relación se rompió. Fue entonces cuando Edison viajó a Paris y pudo admirar una cámara secuencial con película enrollable creada por Etienne Marey en 1889. Edison y sus chicos empezaron a trabajar en este sentido. En espeial su mayor colaborador, el olvidado William Kennedy Dickson, que mientras su jefe se dedicaba a pasear copiando ideas, él se quedaba, junto con algunos ayudantes, desarrollando los proyectos. Cuando terminaban, Edison lo patentaba (a su nombre claro).

Fue así como, tras múltiples prototipos, crearon entre todos en 1891 el kinetoscopio, que consistía en una caja de madera en la que las escenas se veían a través de un agujero en la parte superior.

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  He aquí una de las muchas de las películas de poco mas de 20 segundos que podían observarse:

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En cuanto al cinematógrafo de los Lumiére, hay que decir que a pesar de que se creó en 1895 (cuatro años después del kinetoscopio) fue en realidad el primer sistema de proyección satisfactorio y que estaba muy por encima de la calidad del kinetoscopio (aunque basado en él).


El cinematógrafo se valía de un mecanismo de garfio que arrastraba la película hasta el obturador intermitentemente y recogerla, ya impresionada en una segunda bobina. Un ejemplo de la calidad de las películas de los Lumière es "El regador regado", el primer film argumental de la historia y también cosiderado el primero de género cómico.
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Entonces, ¿por qué el mérito es de los Lumière? Porque lo que ellos crearon era un aparato que proyectaba imágenes que varios podían ver a la vez (como hoy en día en cualquier cine), además fue en la primera proyección de los Lumière (28 de diciembre de 1895) cuando se cobró la primer entrada de cine, un franco. Mientras que Edison, aparte de ponerle su nombre a un invento desarrollado por su ayudante Dickson, lo que tenía era una caja individual en la que sólo una persona podía ver la película.
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Digno de mencion

Érase una vez un tipo llamado Eadweard Muybridge, era un fotógrafo contratado para resolver una disputa entre aficionados de carreras de caballo. La teoría de un bando consistía en que existe un instante en el galopar de un caballo en el que todas sus patas estaban en el aire. Para demostrarlo, Muybridge creó una serie de mejoras en la velocidad de obturación hasta llevarla de 1/500 a 1/6000 (actualmente se ha llegado a los 1/8000, nada mal para el año 1878) con ello colocó en paralelo unas 24 cámaras que disparaban por medio de unos cables que el caballo activaba al pasar. Así obtuvo una secuencia en la que un par de fotos mostraban al caballo con todas sus patas en el aire.


Después de esto, ustedes dirán "una anecdota conmovedora, por cierto ¿este blog no hablaba de cine?". Pues así es, Muybridge se dió cuenta de que si pasaba las fotos rápidamente existía movimiento y se las ingenió para crear un artefacto que proyectaba imágenes situadas en discos de cristal giratorios en una rápida sucesión para dar la impresión de movimiento (cuando una secuencia alcanza la velocidad de 10 imágenes por segundo el cerebro la transforma en movimiento), este aparato se llamaba zoopraxiscopio, una versión bastante mejorada del zootropo que eran figuras pintadas en un disco de madera. Era el comienzo de los primeros aparatos cinematográficos.
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Primeros pasos

Al principio el cine no fue más que una obra de teatro minimizada, grabada y repoducida en distintos lugares. Pero, poco a poco, fueron llegando los primeros efectos visuales: cambios repentinos de decorados, humo, algunas explosiones, maquillajes y otras muchas ideas heredadas en parte del teatro. En la foto se puede ver una imagen de la película Frankenstein (1910), está considerada la primer película de terror de la historia.


El cine empezaba a verse como otra rama del arte en la que los creadores de la epoca podían expresarse.
Claro que todo esto no hubiera ocurrido sin ciertos adelantos técnicos que al otro lado del charco, Edison y sus chicos empezaban a desarrollar.
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George Méliès (1861-1938)
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Fué un hombre de lo más versátil: actor y director de su propio teatro, mago y dibujante, un hombre que tenía el arte como forma de vida.
Un día, asistió como invitado a la primera proyección que realizaban los hermanos Lumiére para exponer su cinematógrafo. En dicha exposición se proyectó la primer película de la historia, titulada "La sortie des ouvriers des usines Lumière à Lyon Monplaisir («Salida de los obreros de la fábrica Lumière en Lyon Monplaisir») que como podrán ver por su título, no tenía un gran argumento.


Tras esta exposición Méliès quedó fascinado con este invento e intentó convencer a los Lumière de que le vendieran uno. Al negarselo, decidió crear su propia máquina cinematográfica.
El 5 de abril de 1896 proyectó las primeras películas en su teatro Robert Houdin. Eran pequeñas escenas al aire libre. Su estilo evolucionó rápidamente buscando crear películas parecidas a sus espectáculos de ilusionismo. Fué así como en 1902 lanzó al mundo la primera película de ciencia ficción de la historia "Le voyage dans la Lune"

http://www.youtube.com/watch?v=vZV-t3KzTpw

De esta manera, con apenas 8 minutos de duración, Méliès se convertía en el padre inmortal del séptimo arte y mostraba las infinitas posibilidades que daba este nuevo aparato.
Creo que no había mejor manera de empezar este blog que haciendo mi pequeño homenaje a este señor, gracias a él todo lo que vino despues, más de cien años que tiene el cine, han sido posibles.
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